川剧演员刘谊

一出好戏取决于创作者的智慧!

 

戏曲创作要有精品意识，一部戏何处最精彩，何处能够高潮叠起，创作者要精心构想，笔下生辉处即是精彩。特别是情节发展到何处，其唱腔曲调既优美精彩，又能独立成段，至为关键。一部戏没有一处特别精彩的唱段，就谈不上成功!不知道诸君能否理解我的意思。京剧在这方面的创作就很有借鉴地方，如陈三两爬堂一戏，其中以陈三两诉说自己不幸身世一节的演唱尤为感人，成为千古名段。

 

赏析戏曲不能单单从思想教育着手，毕竟大众的娱乐功能才是第一。比如闽剧甘国宝一戏，若把注意力放在拜香一情节上，这就注定了这一出戏的终结，因为观众会因情节“不吉利”而放弃欣赏。又如珍珠塔，观众看戏并不是来接受思想道德教育，所以，当我们把重点放在哭塔、祭塔一类上，就激不起观众的兴趣的热情。创作者必须为观众的心情着想。

 

闽剧演出的实事证明，观众对甘国宝与王莲莲繁话这段最感兴趣，时常玩味，百听不厌烦，这是流行音乐所没有办法做到的魅力；同样，大众对珍珠塔一戏中的姑母“夸富”一情节，也情有独钟，就是因为这一段戏，曲调优美，表演生动、人物活泼有趣。可惜的是，“夸富”这一情节难以作为全戏的重点，而在整部珍珠塔戏中却难找出其它精彩。

 

唱腔要亮，青衣要美。闽剧王有道休妻唱腔曲调都很优美，行云流水，主角张品生唱音清亮，颇有特色，几可成家。小妹淑英活泼可爱，阳光机智，配合到位，成为一大亮点。可惜，号称闽剧皇后的胡奇明在好多戏中都无精彩可陈，青衣魅力无法突出，这主要是戏剧没有给她提供突出的、独立的表演情节。在整场戏中她只是个附属人物。还有苏秦假不第一戏，对苏秦夫人这一人物定位不准，演员偏老，扮相不佳，影响了大众的审美情趣。好演员必须有好扮相，有大气质!

 

对戏曲的欣赏态度，普通观众与专业演员是有根本区别。普通观众对戏曲的喜爱，首先是故事有趣，唱腔好听，人物好看，然后才谈感情与教育问题。比如，小时母亲就常对我们说，做人不能学王莲莲，但我们的注意力却不在拜香一情节上。所以，他们只要好听好看即可。而专业人员在看戏时有比对与学习在里面，所以他们对好的剧作与表演带有更多的赏析与比对成分，比如同样是唱这一句，演员的唱腔好不好，表情与动作是否配合到位，神韵如何，等等。

 

总之，当一个创作者想把珍珠塔一戏推向大众时，首先要扪心自问：这出戏何处最精彩？是姑母夸富，还是小姐赠塔、哭塔、祭塔，还是其它更有趣、值得把玩之处？对精彩唱段，观众会喜欢这个演员、喜欢听其中的曲牌吗？当你把这些都考虑进去，心里装着观众，珍珠塔红了，演珍珠塔的名角也出现了!

 

附：市场经济环境下的闽剧之路